Το βράδυ της Παρασκευής 23 Φεβρουαρίου βρεθήκαμε στον χώρο του «Aθηνά live» για να παρακολουθήσουμε τον κορυφαίο ντράμερ Horacio «El Negro» Hernandez μαζί με το Yiorgos Fakanas Group.
O Horacio «El Negro» Hernandez γεννήθηκε το 1963 στην Αβάνα της Κούβας. Θεωρείται και είναι ένας από τους καλύτερους εν ζωή ντράμερ παγκοσμίως.
Το στυλ του παραπέμπει σε τζαζ, λάτιν και γενικά έθνικ ρυθμούς. Όταν άφησε την Κούβα το 1990, ο Hernandez έπαιξε με μεγάλα ονόματα της pop, rock, jazz και Latin jazz σκηνής, πολλά εκ των οποίων έλαβαν και βραβείο Grammy, όπως ο Roy Hargrove για το «Havana» (1997), o Carlos Santana για το «Supernatural» (1999), ο Alejandro Sanz για το «No es lo mismo» (2003) και ο Εddie Palmieri για το «Listen Here» (2005). Ο ίδιος κέρδισε Grammy το έτος 2001 για το Latin Jazz album «Live at the Blue Note» με τον Michel Camilo στο πιάνο και τον Charles Flores στο μπάσο. Από το 2004, ο Hernandez ηχογραφεί και κάνει περιοδείες με τη δική του μπάντα, τους Italuba. Τον Ιούλιο του 2010, βραβεύεται με το Τιμητικό Διδακτορικό Μουσικής Προσφοράς από το Berklee College of Music και το 2011 ηχογραφεί το άλμπουμ «Proposicion».
Μια τέτοια παρουσία, όπως μπορεί κανείς να αντιληφθεί, δε μένει καθόλου απαρατήρητη. Έτσι, ο χώρος του «Αθηνά Live» φόρεσε τα καλά του το βράδυ της 23ης Φεβρουαρίου και άνοιξε πανηγυρικά την αυλαία του για να παίξει ο υπέροχος αυτός ντράμερ με την πιο καλή συνοδεία: O ίδιος ο Γιώργος Φακανάς στο μπάσο να παραδίδει μαθήματα του τί εστί αριστοτεχνία σε μουσικό όργανο, ο Ιταλός σαξοφωνίστας Sam Marlieri να ξεσηκώνει με τις χρυσές νότες του σαξόφωνου, ο Βούλγαρος ταλαντούχος τρομπετίστας Mihail Iossifov να συνοδεύει με το ζωντανό του παίξιμο όλο το γκρουπ και ο μελωδικός Δημήτρης Σεβδαλής στα keyboards, μας ταξίδεψαν με τη jazz και latin μελωδία τους σε μαγευτικά μουσικά μονοπάτια.
Με παλιές και νέες δουλειές, με σόλο αυτοσχεδιασμούς που έκοβαν την ανάσα, ο διάσημος αυτός ντράμερ και το συγκρότημα του Γιώργου Φακανά, μας έδειξαν και μας απέδειξαν τί εστί ποιότητα και άρτιος επαγγελματισμός, μαζί με ταλέντο και αγάπη για τη μουσική. Δεν υπήρχε δευτερόλεπτο που να μην ήταν φορτισμένο με τη μαγεία και το φως, με τον ρυθμό και το τέμπο της τζαζ, που έχει την ικανότητα να σε παρασέρνει σε ονειρικά μονοπάτια και να μετατρέπει ένα απλό βράδυ του χειμώνα σε ένα μαγευτικό ταξίδι στον κόσμο της μουσικής.
Βγαίνοντας έξω στο δρόμο μετά από μια τέτοια νύχτα, μία μόνο είναι η ευχή: να ξαναεπιστρέψεις. Και αν κρίνουμε από αυτά που μας ετοιμάζει στο εγγύς μέλλον ο Γιώργος Φακανάς και η ομάδα του, τότε η στιγμή της επόμενής μας συνάντησης είναι αρκετά κοντινή. Αρκεί να ρίξει κάποιος μια ματιά στις συνεργασίες και στα events που ακολουθούν στους επόμενους μήνες. Αναμένουμε λοιπόν και άλλες τέτοιες υπέροχες μουσικές βραδιές!
Ο Γιώργος Φακανάς στο μπάσο να παραδίδει μαθήματα του τί εστί αριστοτεχνία σε μουσικό όργανο, ο Ιταλός σαξοφωνίστας Sam Marlieri να ξεσηκώνει με τις χρυσές νότες του σαξόφωνου, ο Βούλγαρος ταλαντούχος τρομπετίστας Mihail Iossifov να συνοδεύει με το ζωντανό του παίξιμο όλο το γκρουπ και ο μελωδικός Δημήτρης Σεβδαλής στα keyboards, μας ταξίδεψαν με τη jazz και latin μελωδία τους σε μαγευτικά μουσικά μονοπάτια.
Σύντομα βιογραφικά:
Ο μπασίστας Γιώργος Φακανάς είναι ο άνθρωπος που κρύβεται πίσω από όλο αυτό το concept. Από το 1980 συμμετέχει στην ιστορική ηχογράφηση της «Λιλιπούπολης» με το Μάνο Χατζιδάκι και από τότε μέχρι το 1995, έχει λάβει μέρος σε ηχογραφήσεις σε πάνω από 800 δίσκους της ελληνικής μουσικής σκηνής. Είναι ιδρυτής της ομάδας ISKRA και μοναδικός εκπρόσωπος της Ελλάδας στην Ορχήστρα jazz της ΕΟΚ. Έχει ηχογραφήσει 9 προσωπικά CD (Α New Day, Parastasis, Horizon, Amorosa, Stand Art, Echoes, Domino, Interspirit, Maestro) μέσα στα οποία συμμετέχει ολόκληρη η ελληνική jazz σκηνή, καθώς και μερικοί από τους μεγαλύτερους μουσικούς του κόσμου όπως: Dave Weckl, Anthony Jackson, Frank Gambale, Mike Stern, Mitch Forman, Wallace Roney, Lenny White, Brett Garsed, Bob Franceschini κ.α. Το κυριότερο όμως για τον Γιώργο Φακανά είναι ότι συνδυάζει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο την ιδιότητα του δασκάλου με αυτή του μουσικού.
Σε αυτό το πνεύμα και σε αναλογία με τη στενή σχέση δάσκαλου και μαθητή, είναι επίσης ιδιοκτήτης του «Ωδείου Γιώργου Φακανά». Ένα μουσικό σπίτι, το οποίο ξεφεύγει από τη συντηρητική άποψη της τυπικής και κλασικής μετάδοσης της μουσικής και με την προσθήκη νέων μέσων και τεχνικών μάθησης, έρχεται σε επαφή με τη διεθνή μουσική γλώσσα και αποτελεί πόλο έλξης μεγάλων ονομάτων της διεθνούς σκηνής, που τιμούν ανά τακτά χρονικά διαστήματα τον χώρο αυτόν.
O Mihail Iossifov θεωρείται ο καλύτερος σύγχρονος τρομπετίστας της Βουλγαρίας και όχι μόνο. Έχει βραβευτεί με το Golden Lyre Award ως ο καλύτερος Jazz μουσικός και με το Golden Pen Award για τη συνεισφορά του στην κουλτούρα της Βουλγαρίας.
Εχει συνεργαστεί με τους Mike Stern, Dave Weckl, Randy Brecker, Poogie Bell, Milcho Leviev, Teodosi Spasov κλπ, ενώ σαν συνθέτης και ενορχηστρωτής παρουσιάζει τη δική του μουσική με το σεξτέτο του.
O Sam Marlieri γεννήθηκε στην Piacenza στην Ιταλία το 1968. Σπούδασε μουσική, σαξόφωνο, κλαρινέτο και κρουστά με τους: Giuseppe Parmigiani, Massimo Ferraguti, Garrison Fewell (Berkeley School of Jazz, Boston U.S.A.), Gianluigi Trovesi, Stefano Battaglia. Καλλιτέχνες με τους οποίους συνεργάστηκε: Enrico Pierannunzi, Steven Schlacks, Dhany, Vince Tempera, Giuni Russo, Jean Corti, Ninetto Davoli, Carlo Lucarelli, Maddalena Crippa, Peter Stein, Otmaro Ruiz, Brett Garsed, Greg Howe, Mattias Eklundh, China Moses, Royal J. Hartigan, Steve Weingart και πολλοί άλλοι. Με την ομάδα του Γιώργου Φακανά συνεργάστηκε στα εξής project:
1) Baritone saxophone and Pre- production for the CD «Acrobat» by Yiorgos Fakanas with Lew Soloff, Mike Stern, Dennis Chambers– 2012.
2) Clarinet, Tenor and Baritone Saxophones for the CD «Maestro» by Yiorgos Fakanas with Alex Acuña, Bireli Lagrene, Eric Marienthal– 2010.
3) Tenor Saxophone for the CD «Interspirit» by Yiorgos Fakanas & Anthony Jackson, with Mitch Forman, Frank Gambale, Tony Lakatos, Dave Weckl– 2009.
4) Saxophones for «Yiorgos Fakanas Group» 2008/09/10/11/12/13/14/15/16.
Ο Δημήτρης Σεβδαλής στο πιάνο, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1976. Ξεκίνησε να παίζει μουσική σε ηλικία επτά ετών, σπούδασε κλασικό πιάνο και στη συνέχεια πιάνο Jazz στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας στην Αθήνα. Το 1996 έλαβε υποτροφία από το Berklee College of Music, από το οποίο αποφοίτησε το 1999 με δίπλωμα επαγγελματικής μουσικής και τιμήθηκε με το Magna Cum Laude. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του στο Berklee, ο Δημήτρης ασχολήθηκε με την λάτιν τζαζ, η οποία παραμένει το κύριο ύφος του σήμερα. Οι επιρροές του περιλαμβάνουν τον Gonzalo Rubalcaba, τον Keith Jarrett και τον Robert Glasper.
Με την επιστροφή του στην Ελλάδα το 2000, εντάχθηκε στην επιτυχημένη μπάντα της Λατινικής Τζαζ «Grupo Candela» και ξεκίνησε μια περιοδεία που κάλυπτε το μεγαλύτερο μέρος της Ελλάδας, με τη χορηγία του ποτού Bacardi. Μετά την προαναφερθείσα περιοδεία, συμμετείχε για δύο χρόνια στη φημισμένη μουσική ομάδα της τραγουδίστριας Χάρις Αλεξίου, τόσο επί σκηνής σε διάσημο χώρο στην Αθήνα όσο και σε περιοδεία σε όλη τη χώρα. Το 2005 κυκλοφόρησε το προσωπικό του Λάτιν Jazz CD με τίτλο «Habana Vieja», το οποίο αποτελεί συνεργασία μεταξύ Ελλήνων και Κουβανών μουσικών. Με αυτή την ομάδα, ο Δημήτρης συμμετείχε σε πολλά φεστιβάλ και έπαιξε επίσης ως ομάδα υποστήριξης για τη συναυλία του Issac Delgado στην Ελλάδα. Επίσης συνεργάστηκε με εκλεκτούς καλεσμένους από τη Νέα Υόρκη, όπως με τον υποψήφιο για το βραβείο Grammy βιολιστή Alfredo De La Fe, τον Jimmy Bosch, τον Chino Nunez και με την ομάδα του Γιώργου Φακανά συνεργάζεται πρόσφατα με τον Dave Weckl, τον Alex Acuna, τον Anthony Jackson, τον Eric Marienthal, τον Birelli Lagrene, τον Greg Howe, τον Dennis Chambers, τον Horacio «El Negro» Hernandez και με άλλους σπουδαίους καλλιτέχνες.
Βγαίνοντας έξω στο δρόμο μετά από μια τέτοια νύχτα, μία μόνο είναι η ευχή: να ξαναεπιστρέψεις.
Αγγελική Μπάτσου
Σ’όλο τον κόσμο τελικά δεν μπόρεσα να πάω...κατόρθωσα όμως να φανταστώ και να χαράξω τα ίχνη αυτού μέσα από ταμονοπάτια της ποίησης,της λογοτεχνίας και της φαντασίας. Αγαπημένος μου συγγραφέας ο Έντγκαρ Άλλαν Πόε,αγαπημένος ποιητής ο Ουϊλιαμ Μπλέϊκ,ο Μπωντλαίρ και ο Απολιναίρ, αγαπημένος ζωγράφος ο Βαν Γκογκ και ο Γκουστάβ Κλιμπ.
Latest posts by Αγγελική Μπάτσου (see all)
- Συνέντευξη στη θεατρική ομάδα της παράστασης “Το αίμα νερό γίνεται” - 9 Μαΐου 2023
- «Δε μείναν λόγια», το νέο τραγούδι, της ερμηνεύτριας Ζωή Λιαντράκη - 28 Απριλίου 2023
- Συζητώντας με την τραγουδοποιό κι ερμηνεύτρια,Κατερίνα Ντίνου - 22 Απριλίου 2023
Καμία κριτική